【时讯】“妈妈咪呀”将欧洲浪漫风情展露无遗

1986年，安德烈·韦伯( andrew lloyd webber )根据自己的理解创作了音乐剧《歌剧魅影》，在伦敦首演。 迄今为止进行了数千场公演，经久不衰。

隐居在巴黎歌剧院地下迷宫的幽灵般的音乐家深爱着有才能的年轻歌手克里斯汀( christine )，目标是让她成为著名歌手。 克里斯汀爱另一个青年罗奥( raoul )。 歌剧院的幽灵不甘于学生和恋人的双重背叛，不惜用暴力劫持克里斯汀到自己幽闭的地下迷宫。 罗欧不顾危险追踪救援，最终鬼魂被两个年轻人的爱感动，解放了克里斯汀，自己也从此消失了。

mamma mia！ 妈妈！ ）

妈妈！ 》是指在希腊小岛开餐厅生活的父子。 因为女儿要结婚了，她希望自己的父亲在婚礼那天把自己的手交给她的丈夫，但很遗憾，她母亲没有告诉过她父亲是谁。 于是在出嫁之前，她偷看了妈妈的日记，发现她妈妈有三个恋人很可能是她亲生父亲。 赶紧，她根据找到的旧信地址，发了三张邀请函邀请他们参加婚礼。 在她妈妈不知情的情况下，女主角“三个”的爸爸在婚礼前一天到达了小岛。 三个男人怀着不同的心情回到岛上，分别缅怀与20年前女主角母亲的一段话。 之后，小岛变得热闹起来，母女之间、父女之间、夫妇之间、朋友之间、吵闹、纠葛也变得愉快起来。 过去和现在，现在和将来，两代人有着不同的经验，不同的心路历程，但爱有着同样的理解和相似的选择，最后有着巨大的喜悦。

妈妈！ 》最动人的是从头到尾露出的轻松愉快的语言，这是老牌资本主义国家文化中最闪亮的语言。 海小岛，小酒店，朴素可爱，善良快乐的男人女人。 在这样的环境中发生了故事，发生在这样无忧无虑的人们身上，让自然住在城市里的人们有了很多的憧憬和心动。 剧中餐厅的家具，包括椅子、桌子、床等，都是按希腊风格定制的。 演员们穿的服装、头发形状、用包、梳子、电吹风等细节是典型的欧洲style。 在海边潜水玩耍的狂欢，少年追求阿姨时的滑稽，女性在party上的娇艳，“妈妈！ 》明确了欧洲的浪漫风情，难怪他的喜悦会导致“伦敦抑郁症药厂倒闭”的传闻。

妈妈！ 》是70年代最受欢迎的瑞典乐队abba歌曲改编的音乐剧，其中abba的词曲勾结于这部剧，在《先有故事，后有音乐》之前就渴望音乐剧的创作模式。 这个特点吸引了热爱abba的粉丝，大部分人去看《妈咪》，无论是否以英语为母语，都能愉快地融合。

chicago (芝加哥)

《芝加哥》可以描绘成两个女演员和一个律师的故事。 在20世纪20年代的芝加哥，罗西哈特梦想成为伟大的舞者，梦想着有一天会有惊人的事情发生。 她心中的偶像是当时的歌舞明星魏玛·凯莉。

罗西因诈骗愤怒而杀死了不忠的恋人，进了监狱。 正好魏玛·凯莉也因为发现自己妹妹和丈夫通奸而因杀人入狱。 善于颠倒黑白的律师比例弗林接手了罗西的案件，在巧妙的舌头弗林的精心策划和安排下，罗西成功地对陪审员作出了无罪判决。 出狱的罗西遇到了凯莉，两人把敌人变成了朋友，共同取得了巨大的成功。 那个故事是美国社会现象的浓缩，具有内在的强烈冲击和冲击力。

阴谋和爱，贪婪和竞争，背信弃义和友谊。 这些因素构成了“芝加哥”成功的情节基础，深刻讽刺地描绘了20世纪20年代美国社会的众生相。 根据故事主题素材的规定，《芝加哥》的音乐成为美国音乐剧快速发展史的上次综合回顾。 主题曲《爵士乐春秋》也因此很受欢迎。 在舞蹈方面，“芝加哥”大胆地融合了爵士舞、探戈、踢踏舞等多种舞蹈形式，借用了百老汇不在时的舞蹈类型，使包括富丽秀、杂耍表演在内的各种舞蹈形式成为了耀眼的风景。 具有真正的美国文化代表性和美国音乐剧艺术风格的代表性。 总之，《芝加哥》在迷人的戏剧框架中巧妙地制作了歌舞平坦、美丽的视听宴会。

《芝加哥》诞生以来，以其优良的艺术品质和优美的制作和表演获得了50多个重要奖项。 包括托尼奖、格莱美奖、奥利弗和赫尔普曼奖。 据此，同名电影获得了13项奥斯卡提名，最终获得了最佳电影等6项大奖。